至今仍然能想起多年前王嘯坤在選秀舞臺上一飛沖天的瞬間。從最初聽見的《西曆四月四日》到《火星熱線》，還有無數次獨自沉默聆聽的《琴麻島的海》。以及重整旗鼓後有口皆碑的第二張《那些你喜歡的不喜歡的我都喜歡的女孩》。自始至終，王嘯坤的所有作品都是與他的生活乃至生命緊密相扣的，他的每一首歌都像是在講述一個屬於他自己的故事或者情緒。比起橫溢的才華，一份誠懇的姿態對於音樂人來說是更加難能可貴的。
在第一張同名專輯中，十三迫切地要呈現自己對音樂的理想。即便現在聽來青澀的豪言壯語，也仍然是真真切切源於那一顆熾熱的赤子之心。首張同名專輯像登場的獨白，有春天一樣啟程的氣息。第二張專輯是王嘯坤經過了一段漂流，重整旗鼓之後嘔心瀝血之作。氣氛卻像是從雲端回到了大地，也仿若跳過了夏天來到了秋冬。關於回憶和雨水的訴說，都給這張專輯平添了些許冰涼。在第二張飽滿充實的專輯中，王嘯坤開始在電音上小試牛刀，也成功地驚豔了挑剔的耳朵。
這一次的《唱片》，在呈現音樂之前就先丟出了一個驚喜：告別實體CD。我們可以把這樣的行銷方式當作一種實驗或者噱頭。但在我個人意見看來，在現下的網路環境，一位歌手是否推出實體CD，對於音樂作品本身的傳播並沒有造成很大影響。而取代CD進行開發和販售的周邊產品，則會從更豐富的方式去呈現這張專輯所要傳達的精神和歌手本身的性格特質。
這張《唱片》無論從音樂元素還是十三的個人情緒來說，依然是充實和豐沛的。在官方的發佈文案中，有一句話是：“在這滿是坑爹歌手無病呻吟的年頭，還能如此踏實用心來做音樂，實屬罕見，其實力也可見一斑。”這句話在此處看來，並不是叫板而是陳述事實。
開篇曲《愛愛》中適時地加入了幾段RAP，換了一種依舊emotional的方式為這首歌火上澆油，在講故事的同時把情緒加速助推。《遣散》的小號響起時，恍然有一種聽見萬青的錯覺。對於國人來說，這樣一種號角響起是仍然能夠燃燒熱血的荷爾蒙的。比起上一張專輯中在電音元素上的牛刀小試，此番的《不停》、《笑話》、《唱片》則已經有了爐火純青的質感。靈動的節奏和迷幻的效果音搭配王嘯坤澄澈的聲線為聽覺製造了想要隨之起舞的氣氛和音場。
最動人的抒情慢歌，依然不拘泥於愛情的條框，《走了》唱出了愛情之中的無奈，也唱出了愛情之外對生命的感慨和反省。一首與愛情最緊密的《故意》，更早之前就以限量U盤的形式推出。和前作中的《殘缺的歌》一樣，唱的是十三自己的故事，宣洩的也是來自他心底最真實的情緒。《神像》則是整張專輯中金屬味道最重的一首搖滾曲，如同文案所說在振聾發聵之中肆意宣洩對現下各種“造神”不屑的態度。整張專輯接近尾聲的時候，一首最特別而逗趣的民謠小調《雜誌》讓人忍俊不禁。
拋去音樂製作本身，純粹從王嘯坤的聲音裏我們依然能聽得到他一如從前的誠懇態度。任何一個普通聽眾，對於這樣誠懇而情緒飽滿的聲音都是喜聞樂見的。而作為一個默默看好和跟隨多年的歌迷/粉絲來說，聽到他仍然是以這樣一種誠懇的態度在音樂的世界裏玩樂遊戲，用最誠實的態度對待自己的情緒、回憶、生活、理想和回憶，或許還會多一些類似欣慰的情緒。就像開頭說的那樣，比起才華橫溢，或許王嘯坤之所以牛13，更重要的就是這份誠懇的心。
前段時間看到內地某場活動上，王嘯坤和情緒化少年謝和絃的合照，那一瞬間我明白了，為什麼我如此待見這兩位年輕的音樂人。原因就是，他們都如此忠於自己的誠懇玩樂。按謝和絃的話說，他們：臭味相同，頻率磁場皆帶種。 |
